根據2026 Dance Now Asia舞蹈藝術節主辦單位公布的售票資訊，9月27日至10月4日在臺北市中山堂登場的兩檔售票演出，截至8月31日前購買早鳥票可享6折優惠，全票定價600元與1000元。這組數字背後藏著一個值得追問的問題：在串流平台與短影音當道的時代，為什麼還有一群人堅持走進劇場，看身體如何在舞台上「說話」？

老劇場的牆面會斑駁，但身體記住的文化，往往比建築本身還頑強。這句話幾乎是2026年「Dance Now Asia」舞蹈藝術節的核心註腳。今年的主題定調為「跨越百年的身體」，正好碰上中山堂啟用90周年——這座國定古蹟不只是演出場地，某種程度上，它自己就是一部活歷史。而總策演人何曉玫做的，正是把這棟老建築的記憶，跟來自亞洲七座城市、十組藝術團隊的身體語言，硬生生扣在一起。

亞洲七城十團　誰的身體在說話？

核心節目「亞洲焦點匯演」將於10月1日至3日登場，這份參演名單本身就是一份亞當當代舞蹈的縮影。香港舞壇資深藝術家梅卓燕帶來《紅》、韓國辛恩珠的《Gut -Bara》、馬來西亞FMSP Dance Troupe的《Tenggara》、日本DANCE 01的《Deep Breath》——這些作品從命名就看得出來，沒有一個在跟你客氣。

台灣創作者也沒缺席：賴翃中的《推拉》、邱瑋耀的《擺步舞》，以及何曉玫MeimageDance的《極相林》。說真的，這不是那種「各跳各的」的拼盤演出，而是策展團隊刻意安排的對話。你想像一下：同一個舞台上，日本舞者用呼吸控制身體張力，韓國舞者用肢體召喚儀式感，馬來西亞團隊帶來熱帶的韻律，然後台灣創作者用《推拉》回應這一切——這不是文化交流，這是文化「對決」，只是用身體當武器。

根據主辦單位公布的數據，「亞洲焦點匯演」的全票價格分別為600元與1000元，學生票8折、10張以上團體票7折，敬老票及身障優惠票則是5折。以這種規格的國際匯演來說，定價策略明顯在降低進場門檻。畢竟，要讓更多觀眾願意走進劇場，票價永遠是第一道檻。

從93件作品篩出16組　獨立展演的殘酷與誠實

如果說「亞洲焦點匯演」是大師過招，那10月4日登場的「獨立展演」就是新銳的生存遊戲。根據策演團隊提供的資訊，這次投件總數達93件，最後只選出16位創作者，每組只有10分鐘。10分鐘能幹嘛？說真的，10分鐘連一集動畫都不夠，但在舞蹈藝術的世界裡，10分鐘足以讓一個概念被看見，也足以讓一個失誤被記住。

入選名單涵蓋舞蹈、馬戲與行為藝術，包括徐立恩《低處》、喻敏婷《運動中的舞步》、Dinda Sulisna的《SUAI: The Gaze Can’t Dress Me》、Kwan Chun Cheung的《(Im)Possibly a Square Dance Butoh Performance》與Vi Van Chai的《Rupture in Nurture》。這份名單的多元性不是刻意湊出來的，而是反映了當代亞洲身體藝術的現狀——界線正在模糊，而模糊本身就是一種新的語言。

10分鐘的濃縮作品，對創作者來說是殘酷的考驗，對觀眾來說卻是難得的機會：你可以在一場演出裡，看見16種不同的身體敘事，從台灣到越南，從馬來西亞到香港，沒有冷場的空間。

編輯觀點：從產業面來看，何曉玫這次的策展策略其實很「狡猾」。她用「身體記憶」這個軟性的命題，去包裝一個硬核的亞洲當代舞蹈普查，讓觀眾以為自己在看藝術，實際上在接收一份關於「亞洲文化如何在全球化浪潮下存續」的田野調查。你想想，當AI可以生成一段完美的舞蹈影片，人類身體的不完美、疲憊、甚至失誤，反而成了最無法被複製的價值。這不是懷舊，這是把劣勢翻轉成優勢的戰略。如果我是其他亞洲城市的策展人，我會盯著這個模式——因為它示範了如何在沒有大型場館奧援的情況下，用「議題」把各國藝術家綁在一起。

不只賣票　這屆DNA在賣「參與感」

除了售票演出，藝術節在9月27日規劃了戶外互動教學演出「亞洲。」，10月3日則有國際策展人分享會。這些活動透過Accupass線上報名，免費參加。這不是錦上添花的周邊活動，而是整個策展邏輯的一部分——如果「身體記憶」需要被傳承，那就不能只在劇場裡發生。

更有意思的是，藝術節後續還將與衛武營國家藝術文化中心合作「尋找亞洲身體工作坊」。這等於是把影響力從台北延伸到高雄，從「看表演」延伸到「做表演」。以筆者過去採訪藝術節的經驗，這種「體驗式」的延伸活動，往往比正規演出更能留下印象。畢竟，看別人跳舞是一回事，自己動起來，身體才會真正記住。

何曉玫說了一句很精準的話：「身體記得疼痛、勞動，也記得一個民族如何活下來，那些藏在呼吸、步伐、儀式與日常裡的文化記憶，無法被演算法複製。」這不是在反對科技，而是在提醒我們：當所有東西都在數位化的時候，有些東西恰恰因為無法數位化而變得珍貴。

老實說，當AI繪圖可以拿獎、當短影音可以定義流行，你很難不懷疑「現場表演」這種古老的藝術形式到底還能撐多久。但換個角度想，人類對於「親眼見證」的渴望從來沒有消失——否則演唱會的票不會這麼難搶。舞蹈藝術節需要的不是對抗趨勢，而是重新定義自己在這個時代的不可替代性。而這一屆Dance Now Asia，正在嘗試做這件事。

數據背後的啟示

如果從數字來回顧這屆藝術節的企圖：7座城市、10組團隊、93件投件、16位入選者、90年歷史的中山堂、6折早鳥優惠、最低300元的敬老優惠票——這些數字拼湊出來的畫面，是一個試圖用「低門檻」吸引「高關注」的文化實驗。它假設了一件事：當票價不再是障礙，當議題足夠明確，觀眾是願意走進劇場的。

這項假設是否成立，10月演出結束後就會有答案。但至少從目前的策展架構來看，2026年的Dance Now Asia不是一個「把各國節目湊在一起」的節日，而是一個「用議題去篩選節目」的策展。這種做法在當代藝術圈不算新鮮，但在台灣的舞蹈場域裡，確實是一個值得被記錄的轉折。

8月31日前早鳥票6折，全票600元、1000元，售票通路在OpenTix。如果你是那種「每年都在嫌台北藝文活動不夠深」的人，這次的亞洲焦點匯演或許值得你賭一把。畢竟，身體記憶這種事，看影片是感受不到的。

本文改寫整理自公開新聞來源，原始報導由Yahoo奇摩新聞發布。

常見問題 FAQ

2026 Dance Now Asia舞蹈藝術節什麼時候舉辦？在哪裡舉行？

藝術節將於2026年9月27日至10月4日在臺北市中山堂舉辦，部分活動另與衛武營國家藝術文化中心合作。

早鳥優惠到什麼時候？票價多少？

早鳥票6折優惠至8月31日截止，全票定價600元與1000元，學生票8折、團體票7折、敬老與身障優惠票5折，可透過OpenTix購票。

「亞洲焦點匯演」有哪些國家的團隊參與？

匯演集結台灣、香港、韓國、馬來西亞、日本等亞洲7座城市共10組藝術團隊，包括梅卓燕、辛恩珠、賴翃中、邱瑋耀等創作者。

除了售票演出，還有其他免費活動嗎？

藝術節規劃9月27日戶外互動教學演出「亞洲。」與10月3日國際策展人分享會，均透過Accupass線上免費報名參加。

「獨立展演」的入選標準是什麼？

「獨立展演」從93件投件作品中選出16位創作者，以每組10分鐘的濃縮作品進行發表，涵蓋舞蹈、馬戲與行為藝術等多元形式。

※ 此篇文章由 AI 改寫或生成，內容僅供參考，可能存在錯誤或不準確之處。