一句話總結：台新表演藝術大獎得主LEE\VAKULYA攜手德國黑森州當代舞團，將普立茲獎經典樂曲《Become Ocean》化為震撼人心的水下夢境舞台。
核心要點
- 國際好評返台：作品《成為海洋》今年於德國達姆施塔特州立劇院世界首演獲得滿座好評，本週正式首登台北國家戲劇院（演出時間為13、14日）。
- 頂尖創作陣容：由台新表演藝術大獎得主LEE\VAKULYA（李貞葳、法庫亞．佐坦）領軍，集結12位德國黑森州當代舞團舞者共同演出。
- 普立茲獎音樂靈感：以美國作曲家約翰．路德．亞當斯（John Luther Adams）榮獲普立茲獎的同名作品《Become Ocean》為創作基礎，深刻反思全球氣候變遷。
- 非具象的肢體表現：舞作並未直接模仿海浪，而是將音樂的層層堆疊與能量，轉化為舞者在水般柔軟與冰般緊繃之間的身體狀態轉換。
- 跨領域美學結合：完美融合舞蹈、裝置、服裝與燈光設計，透過多元創作媒介形塑出獨特的舞台空間與視覺張力。
- 探討人與自然關係：藉由獨舞與群舞的交錯編排，從海洋出發，深刻省思當代人與大自然之間密不可分的連結。
- 觀眾沉浸式體驗：首演現場讓觀眾形容「像置身夢境」、「置身水下」，甚至彷彿自己也「成為了海洋」。
從產業面來看，《成為海洋》示範了臺灣編舞家如何將國際頂尖的當代音樂與在地跨域製作能量完美結合。當代表演藝術不再只是單純的肢體展演，而是透過裝置、燈光與環境省思，將普立茲獎等級的聽覺震撼，轉化為肉眼可見的生態覺察。這不只是把音樂具象化，更是用身體去丈量人類與自然的緊繃關係。
一句話結論
這場結合頂尖樂章與當代肢體的海洋美學饗宴，正以無與倫比的舞台張力，邀請每位觀眾走入一場關於氣候變遷與生命力的深海夢境。
本文改寫整理自公開新聞來源，原始報導由自由時報發布。
常見問題 FAQ
《成為海洋》的創作靈感來源是什麼？
本作品以美國作曲家約翰．路德．亞當斯榮獲普立茲獎的作品《Become Ocean》為基礎，結合對全球氣候變遷的省思與音樂結構來發展舞蹈。
演出團隊有哪些成員？
由台新表演藝術大獎得主LEE\VAKULYA（李貞葳、法庫亞．佐坦）創作，並集結12位德國黑森州當代舞團的舞者共同演出。
這次演出的時間與地點為何？
本週於台北國家戲劇院首登演出，演出日期為13、14兩日。
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